Idag är det lättare än någonsin att leva som professionell musiker. Från Patreon till YouTube har tekniken öppnat nya vägar för tillgång till fans och inkomst för att utföra artister av alla slag. Ändå krävs det en verkligt engagerad, passionerad musiker för att hugga ut en framgångsrik väg i fältet. Livet hos en professionell musiker har fortfarande betydande nackdelar, och den ekonomiska risken bör inte förbises.
Fördel: Freedom to Chart Din egen karriärväg
Det har aldrig varit lättare att leva som professionell musiker än det är just nu. Tekniken har sänkt hindren för att hitta en entusiastisk publik. Webbplatser som Patreon hjälper dig att ansluta direkt till dina fans och kringgå byråkratin i musikbranschen och alla dess gatekeepers. Du kan fokusera på din musik medan dina fans stöder ditt arbete direkt. Videoshemsidor som YouTube och Vimeo och populariteten hos sociala medier hjälper dig också att skapa och bygga en publik. Du kan engagera dina fans och potentiella kunder direkt och öka medvetenheten om nytt arbete, tillgänglighet till spelningar och framtida framträdanden.
Fördelen med allt detta för en musiker som är redo och villig att hantera affärssidan för att vara musiker är friheten att skapa en egen karriärväg. Du hittar det inte i den traditionella modellen för musikindustrin, där chefer och skivbolag kontrollerar alla aspekter av ditt utseende, arbete, projekt och mer.
Nackdel: Finansiella risker
Om du har drömmar om att träffa den som en musiker, kanske du vill ta en stund paus och bekanta dig med verkligheten. Visst, vissa musiker når en hög nivå av framgång och njuter av de ekonomiska fördelarna, men det är en liten andel av det totala. Det tar mer än skicklighet och passion att komma dit också, eftersom tur fortfarande spelar en stor roll i vägen till toppen av diagrammen. Enligt den amerikanska byrån för arbetsstatistik uppnådde professionella musiker och sångare en genomsnittlig timlön på 35,86 dollar 2017. Det är verkligen en anständig timpris, men väldigt få musiker kommer någonsin att motsvara en heltidslön. Dessutom, med ingen arbetsgivare, måste musiker bära kostnaden för förmåner som försäkring och handikappvård samt inkomstskatt.
Fördel: Att driva din passion
Medan det verkligen inte är något fel att jobba på ett jobb som du inte gillar för att betala räkningarna, vet professionella musiker att det inte finns något så ljuvt som att leva gör vad du älskar. Att vara en professionell musiker kräver disciplin, fokus och långsiktigt engagemang. Den typen engagemang är utfodrad av din kärlek till vad du gör. Att veta att den sak du är så passionerad om är grunden för hur du gör ditt liv kan göra alla nackdelar värda.
Nackdel: "Feast eller hungersnöd" Livsstil
Konstnärernas karaktär innebär att professionella musiker ofta befinner sig i en "fest eller hungersnöd" -cykel. Veckor med fasta spelningar och höga intäkter kan följas av månader av stillestånd och ökade kontantflödesproblem. Utöver de uppenbara ekonomiska svårigheterna kan denna typ av hett och kallt mönster också bidra till frustration, ångest och depression. Många föredrar en viss stabilitet i inkomst och livsstil. Om du behöver den typen av regelbundenhet i ditt ekonomiska liv, kanske du vill överväga traditionella sysselsättningsalternativ.
Fördel: Flexibilitet
Att vara en professionell artist ger dig en stor grad av flexibilitet. Du kan ta spelningarna du vill, skruva ner de du inte vill ha och jobba med de människor du föredrar. Det här är inte en obegränsad flexibilitet. Om du väljer att inte ta en viss konsert, finns det en särskild inkomstbortfall där du måste antingen lägga dig någonstans eller absorbera. Men många musiker är mer än villiga att göra denna avvägning. Det finns en viss känsla av självförtroende och stolthet som kommer med att göra sådana typer av beslut.
Nackdel: Livet på vägen
Medan många musiker i större städer kan skaffa sig en lokaltillgänglig karriär, kommer många musiker, särskilt i moderna genrer som rock, hiphop och land, att finna att de måste gå på turné någon gång i sin karriär. Även om du aldrig tour, kanske du fortfarande måste resa ofta för enskilda spelningar. Det är en utmaning att hitta tillräckligt med arenor och spelningar i en enda stad för att stödja dig själv på heltid. För många kan rese och turné vara oavgjort. Men många musikare tycker att det blir gammalt och tröttsamt så småningom.
Fördel: Variety och spänning
Det är ingen förnekande: Att vara en professionell musiker är ett av de mest spännande sätten att leva, utanför "professionell arktisk upptäckare" eller "astronaut". En imponerande mängd spelningar är ett faktum för de flesta professionella musiker. En utövande kan spela en lokal klubb på fredagskvällen, en bröllopsmottagning lördagseftermiddag och en trädgårdsfest på söndag eftermiddag. Du kommer också att träffa många olika typer av människor på dessa olika spelningar. En utåtriktad personlighet eller åtminstone en vilja att engagera sig socialt med nya människor kan hjälpa dig att få ut det mesta av nätverkspotentialen i dessa situationer som i sin tur leder till nya spelningar.
Nackdel: Ansvaret att vara chef
En professionell musiker bär ett antal olika hattar. Du är HR, kundfordringar, bokföring och mer, förutom att du är musiker. Allt är på dig när du är chefen. Det finns ingen annan att vända sig till eller skylla när sakerna går fel. Du kommer inte ha någon annan där för att ta hand om ett till synes oändligt antal vardagliga uppgifter och saker att hantera. Det är allt på dig för att du är chefen. Dessutom är skatterna mer utmanande när du är egenföretagare som en oberoende entreprenör. Du måste också välja, skaffa och hantera försäkringar för utrustning och professionella ansvarshändelser.
